Après avoir étudié l'architecture pendant trois ans, je décide, en 1976, de m'orienter vers la musique.
Je rencontre d'abord GUEM qui lui fait découvrir la derbouka,
puis Jean-P¡erre DROUET et Gaston SYLVESTRE au conservatoire expérimental de Pantin (où je rencontre Luc FERRARI) et plus tard, Willy COQUILLAT (Tous les trois, percussionnistes du trio "Le Cercle"). Gaston SYLVESTRE me familarise alors avec la musique contemporaine et une certaine idée de l'engagement musical.
Conservatoires de Rueil-Malmaison et de Gennevilliers, stages Acanthes, DEUG de musique à Paris 8 sont les premières étapes de ma formation de musicien.
Ma première pratique électroacoustique date de cette rencontre de Luc FERRARI au conservatoire de Pantin. C'est à cette époque que je réalise ma première pièce électroacoustique - musique pour un montage pour 10 projecteurs de diapositives peintes : "Habiter la lumière" de Jean-François BAUDÉ, Centre Georges Pompidou 1982.

La découverte du théâtre musical date de mes études au conservatoire expérimental de Pantin oú je joue dans "Sports et divertissements" de Erik Satie et dans "Theater piece" de John Cage.
En 1989,je monte un programme APERGHIS avec deux percussionnistes : François MARILLIER et Richard DUBELSKI, trio "Triple Messieurs", au théâtre du Lierre.

Je rencontre la chorégraphe Arlet Bon que j'accompagne régulièrement tout au long de sa carriére, et qui me soutiendra dans tout mon parcours. Egalement la chorégraphe Daria FAÏN, compagnie "Trigon", Montreuil pour qui je conçois plusieurs musiques de scène dans les années 90.

C'est en 1994 que je reviens à un travail en solo dans lequel je développe plusieurs dispositifs instrumentaux :
- un dispositif de percussions en batterie jouées avec les doigts avec lequel je structure mon travail improvisé,
- conception d'instruments de percussion à cordes frappées,
- conception de mobiles, sculptures sonores,
travail qui donne lieu à une série de concerts(Mandapa, Confluences)
et d'expositions (Prieuré St Michel, Calvados).

Ma rencontre d'enfants psychotiques au cours d'ateliers de percussions dans un Institut médico-éducatif d'Argenteuil allait déterminer une nouvelle orientation que je poursuis encore aujourd'hui :
- à Paris V :DU Art en thérapie et psycho-pédagogie.
-Depuis 1998, je dirige un atelier de musique dans le cadre de stages de réinsertion destinés à des adultes en grande difficulté.
Chaque stage donne lieu à une création présentée en public (concert, bande son, fontaine sonore).

Depuis 2000 j'élabore mon studio électroacoustique, technique dont j' approfondis l'apprentissage avec :
-Christian ELOY et Renaud RENOUARD-LARIVIERE (stages de M.E.A.O organisés par l'INA-GRM).
-Emmanuel JOURDAN (stages Max/MSP à l'IRCAM)

2006-2007 : Conception du programme "Nomade" dans Max/MSP : musique électroacoustique improvisée

décembre 2006 : présentation du programme "Nomade" aux ateliers Forum de l'Ircam

- Elaboration du projet "Nomad'Isthmes" en collaboration avec François Cotinaud (Sax ténor):

Solos et duos de musique mixte élaborés en direct et en temps réel grâce au programme "Nomade" conçu dans Max/MSP, traitement du son en temps réel .

C'en 1998 que je rencontre François COTINAUD avec qui je réalise un premier duo de musique improvisée.

C'est sur une instrumentation mixte (dispositif électro-acoustique et percussions) que je m'engage (2003-2006) dans le projet "Rimbaud et M.A.O." avec François Cotinaud :
- concert élaboré à partir de textes de Rimbaud.

janvier 2006 sortie du coffret "Rimbaud et son double"label Musivi "double CD et DVD -label Musivi .

2007 : projet Concertomobile. Création du site du même nom et du premier film "Brasse l'écume". juin 2008 : Création de 6 pièces musicales pour une projection spatialisée conçue par Igor Minosa : "Variations", photos de Geneviève Roy . Création et édition de "Traces de Nuits" oeuvre vidéo-musicale présentée sur Internet.